🗎 [700 ₽] — Руководитель проекта – Георгий Цхвирава Художник – Булат Ибрагимов Композитор – заслуженный деятель культуры Омской области Виктория Сухинина В спектакле прозвучат стихотворения Николая Агнивцева, Осипа Мандельштама, Николая Гумилева, Саши Черного и Игоря Северянина. Источник: omskdrama.ru

🗎 [от 400₽] — Омский музыкальный театр представляет вниманию зрителя одно из лучших произведений Имре Кальмана, известное в мире под названием «Принцесса цирка». По дошедшей до наших дней легенде, известный композитор давал своим опереттам «женские» имена. Но в России появилось второе название — «Мистер Икс». По сюжету каждый вечер на арене цирка под загадочным псевдонимом «Мистер Икс» появляется артист, исполняющий смертельный номер. Его образ полон тайны, его трюки эффектны и опасны. На каждом представлении он играет со смертью, скрывая лицо под черной маской. Загадка отважного циркача интригует публику, в том числе богатую молодую вдову, графиню Теодору Вердье. В лучших традициях жанра оперетты настоящая всепобеждающая любовь преодолевает хитрость и коварство, обман, вероломство и месть. Любовь побеждает драматический конфликт, возникающий между героями, а братство цирковых артистов, живущих по законам дружбы и чести, помогает молодым людям обрести свое счастье.

🗎 [от 400₽] — Места первого ряда балкона — с ограниченной видимостью. Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта». Великосветскую комедию «Как важно быть серьёзным» Оскар Уайльд написал в 1894 году, а уже в наши дни либреттист Евгений Муравьёв и композитор Владимир Баскин, один из самых успешных современных авторов, пишущих для театра, превратили пьесу в мюзикл «Искусство жениться». Весёлый и добрый спектакль с виртуозно закрученной интригой наполнен атмосферой старой доброй Англии и тонкой иронией над нравами аристократического английского общества. Герои спектакля – молодые аристократы-авантюристы, обладающие утончённостью манер, истинно английским чувством юмора и обаятельной безалаберностью, решили жениться... Что из этого вышло – сложно рассказать… Главное, о чём стоит знать: ложь, даже самая искусная, всегда становится явью, а все случайности в жизни не случайны. И только любовь способна всё расставить по своим местам!

🗎 [1300 ₽] — Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта». Пронзительная музыка… Уникальные хореографические решения с фантастическими плясками оживших горгулий… Всем известный трагический сюжет о красавице-цыганке, вступившей во имя своей любви в противоборство с самим настоятелем собора Нотр-Дам-де-Пари… Накал страстей и главные противопоставления сюжета: уродливое и прекрасное, великодушное и зловещее – усилены мистическими мотивами, которые впервые в истории сценической жизни романа Виктора Гюго получили своё пластическое воплощение в необычном прочтении. Интересный факт: в Омском музыкальном театре «Эсмеральда» выдержала две разные постановки: первая – в 1983 году в хореографии Владимира Бурмейстера с музыкой Ц. Пуни, Р. Дриго, Р. Глиэра и С. Василенко, вторая – спустя 35 лет в новой авторской редакции главного балетмейстера театра Надежды Калининой на музыку зарубежных композиторов XIX–XX вв. Музыкальное сопровождение спектакля звучит в записи.

🗎 [500 ₽] — Героиня спектакля — талантливейшая поэтесса Ольга Берггольц. Именно она является автором до боли знакомых слов «никто не забыт, ничто не забыто». Именно благодаря ее «Запрещенным дневникам» можно увидеть жизнь того времени ее глазами в истинном свете, без прикрас: любовь, искусство, репрессии, войну, блокаду... Все, что она мужественно переживала вместе со своим народом. В тяжелейшие годы блокады она делала репортажи с фронта и читала их по радио. Тихий голос Ольги Берггольц стал голосом долгожданного друга в застывших и темных ленинградских домах, голосом самого Ленинграда. Этот голос знали и ждали. Ее слова, ее стихи входили в замерзшие, мертвые дома, вселяли надежду, и жизнь продолжала теплиться... Музыкальная составляющая спектакля — произведения советских композиторов: Дмитрия Шостаковича, Исаака Дунаевского, Матвея Блантера, а также Александра Брицына, автора монументального вокально-симфонического цикла на стихи Ольги Берггольц «Монологи».

🗎 [от 400₽] — «Мертвые души» — одно из самых значимых произведений русской литературы. А в Омском музыкальном — это один из самых масштабных и красивых мюзиклов. Вниманию зрителя представлено более 200 потрясающих костюмов, над сценическим воплощением которых работала вся художественно-постановочная часть театра. В спектакле заняты 20 вокалистов, 35 артистов хора, балетная труппа и весь оркестр. По отзывам критиков, эта «блистательная постановка представила героев «Мертвых душ» по-гоголевски иронично и озорно и по-современному остроумно». Яркое музыкальное многоцветье — в изобилии щедрых мелодических находок и изобретательных жанровых приемов. Для каждого героя найдены очень точные емкие характеристики. Каждый музыкальный эпизод — это мини-спектакль со своей четко выстроенной драматургией и неповторимым колоритом.

🗎 [600 ₽] — Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта». В 2021 году после кратковременного перерыва легендарный балет вернулся на сцену Омского музыкального театра в новой постановке. Постановка 1989 года просуществовала в репертуаре более 20 лет, снискав заслуженную любовь и почитание публики. В 2021 году балетмейстер Н. Калинина и сценограф С. Новиков представили великое произведение П. И. Чайковского в роскошном оформлении, погружающем зрителя в сказочную и мистическую атмосферу заколдованного озера, сохранив основательность и лоск «большого стиля», характерный для Мариинского театра, чья версия спектакля сегодня считается канонической. Зритель увидит и чёрных лебедей в кордебалете как символ зловещих помыслов, проникающих в мир Лебединого царства, и «танец маленьких лебедей», и дьявольские фуэте Одиллии, и трепетное па-де-де из второго акта – все гениальные находки, которые многие десятилетия ассоциируются именно с этим балетом. Ведь не зря же Белый лебедь, рождённый фантазией великого композитора, является неизменным символом русского балета, его чистоты, величия и благородной красоты. Премьера спектакля состоялась 30 июня 2021 года.

🗎 [от 300₽] — Режиссер Роман Габриа Художник — сценограф Николай Слободяник Художник по костюмам Елена Жукова Композитор Ольга Зорина Видеохудожник Адель Низаева Художник по свету Тарас Михалевский «Эта повесть для меня глубоко лиричная, добрая и совсем не жестокая, какою она кажется на первый взгляд. Она о любви. О том, почему мы, внуки, такие. Она о нас, о наших травмах. Я думаю, что этот материал должен стать интересен зрителю. Особенностью формы, пожалуй, станет особый взгляд на текст Павла Санаева из сегодня, из нашего времени века 21-ого. Меня интересуют инструменты и механизмы работы памяти, воспоминаний, матрица образов и картинок: как это происходит внутри нас. А работа с замечательными артистами, занятыми в спектакле, — возможность поиска и открытий». Роман Габриа, режиссер спектакля Источник: omskdrama.ru

🗎 [от 400₽] — Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта». В бешеном карточном азарте закручены судьбы героев спектакля. Для авантюриста Кречинского нет ничего святого, если речь идёт о карточной игре. Честь, достоинство, любовь – ничто перед стремлением схватить удачу за руку. Кречинский – блестящий карточный игрок, в жизни он тоже ведёт отчаянную, азартную игру. Он любит рисковать и в этом находит высшее наслаждение. Кречинский знает все законы света, окружён ореолом женского почитания. Он уже в летах и на грани банкротства, потому что огромное состояние растворилось в карточных долгах. Единственный способ спастись от неминуемого позора и бесчестья – выгодная женитьба. И вот, волею случая, на московском балу он делает предложение дочери богатого ярославского помещика Муромского... Но спасительная брачная авантюра тоже требует денег, рождая целую вереницу подлогов и обманов. События и персонажи пьесы устремляются к свадьбе, но приходит возмездие и звучит знаменитое: «Сорвалось!»