🗎 [от 400₽] — «Это редкая история любви пожилой пары. Все мы встречали в жизни пары, которым повезло встретиться раз и навсегда, когда они совпали, сумели выстроить отношения и счастливо живут всю жизнь. Такие пары бывают, они вызывают у окружающих интерес, даже зависть. Историю про одну из таких пар, как мне кажется, интересно будет показать». Режиссер спектакля Роман Самгин

🗎 [от 600₽] — Пластическая драма Режиссёры, хореографы, авторы сценария: творческий дуэт the.MANKA, Дарья Балашова, Мария Кот Голос спектакля: Егор Лябакин В ролях: Митя Исаенко и ОНА То, что, по суеверным представлениям, внушено «злой силой» с целью соблазна; обман чувств, призрак. Как жить если пульт управления твоей жизни перестал быть в твоих руках. О чем твои мысли, когда все действия подчинены определенным правилам, четко выстроенным у тебя в голове. Что это? Твоя суперсила или твоя слабость? И что будет, если кто-то захочет нарушить ход привычных тебе ритуалов? Спектакль о борьбе, любви и эгоизме через призму обсессивно-компульсивного расстройства. На пределе чувств, на разрыве эмоций.

🗎 [от 400₽] — Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта». Пронзительная музыка… Уникальные хореографические решения с фантастическими плясками оживших горгулий… Всем известный трагический сюжет о красавице-цыганке, вступившей во имя своей любви в противоборство с самим настоятелем собора Нотр-Дам-де-Пари… Накал страстей и главные противопоставления сюжета: уродливое и прекрасное, великодушное и зловещее – усилены мистическими мотивами, которые впервые в истории сценической жизни романа Виктора Гюго получили своё пластическое воплощение в необычном прочтении. Интересный факт: в Омском музыкальном театре «Эсмеральда» выдержала две разные постановки: первая – в 1983 году в хореографии Владимира Бурмейстера с музыкой Ц. Пуни, Р. Дриго, Р. Глиэра и С. Василенко, вторая – спустя 35 лет в новой авторской редакции главного балетмейстера театра Надежды Калининой на музыку зарубежных композиторов XIX–XX вв. Музыкальное сопровождение спектакля звучит в записи.

🗎 [от 400₽] — «Безумный день, или Женитьба Фигаро» Бомарше — блестящая комедия, написанная более 200 лет назад. Пьеса написана так искрометно и воздушно, так замечательно переведена Николаем Любимовым, что читать и слушать ее — огромное удовольствие. Как тут не вспомнить цитату из Пушкина: «Как мысли черные к тебе придут, откупори шампанского бутылку иль перечти «Женитьбу Фигаро». Эта пьеса — фейерверк. А есть ли какая-то сверхзадача в том, как люди смотрят на салют? Нет. Салют вызывает в них радость и восторг, так и эта пьеса — она создает ощущение праздника. Режиссер спектакля Александр Кузин

🗎 [от 300₽] — Спектакль вошел в Long List самых заметных спектаклей сезона 2014-2015 гг. по мнению экспертного совета Национальной театральной премии «Золотая маска» «Пьеса «На чемоданах» состоит из нескольких скетчей, анекдотов, историй семей и одиноких людей, которые почему-то живут все в одном месте. В пьесе рассматриваются 11 разных историй в разных временных срезах, людей с разными характерами. Удивительным языком она написана, довольно хлестким и неожиданным. И кто, как не артисты Омской драмы с их способностью не щадить себя, быть острыми, креативными и реактивными, могут это сыграть. Только они! Жанр спектакля обозначен, как «комедия с восемью прощаниями». Так уж складывается жизнь, что все время кто-то уходит. А в памяти остается только любовь и тоска по прошлому, когда все еще были здесь, толкались плечами, ругались, мирились, играли в покер, ходили на танцы. Вообще и пьеса, и спектакль говорят еще и о том, что нужно попробовать ценить своеобразие именно этого момента жизни, который нам сейчас дан, пить сок этого момента, извлекая из него всю радость бытия. Потому что Ханох Левин все же воспевает жизнь и насмехается над смертью». Режиссер спектакля Александр Баргман.

🗎 [2500 ₽] — Режиссер Роман Габриа Художник — сценограф Николай Слободяник Художник по костюмам Елена Жукова Композитор Ольга Зорина Видеохудожник Адель Низаева Художник по свету Тарас Михалевский «Эта повесть для меня глубоко лиричная, добрая и совсем не жестокая, какою она кажется на первый взгляд. Она о любви. О том, почему мы, внуки, такие. Она о нас, о наших травмах. Я думаю, что этот материал должен стать интересен зрителю. Особенностью формы, пожалуй, станет особый взгляд на текст Павла Санаева из сегодня, из нашего времени века 21-ого. Меня интересуют инструменты и механизмы работы памяти, воспоминаний, матрица образов и картинок: как это происходит внутри нас. А работа с замечательными артистами, занятыми в спектакле, — возможность поиска и открытий». Роман Габриа, режиссер спектакля Источник: omskdrama.ru

🗎 [от 300₽] — «В России много жертв хамства и предвзятости. В России много жуликов, причем весьма обаятельных, и много доверчивых до нелепости простаков. «Свадьба Кречинского» Сухово-Кобылина написана в гоголевском духе. Каждый персонаж – это своего рода оборотень. Но пока эти оборотни не страшные (как в более поздних, гротесковых пьесах автора) и почти не опасные. Главный герой Кречинский – блистательный авантюрист, который грабит ради удовольствия грабить, а лжет из соображений едва ли не эстетических. В пьесе сочетаются почти балетная воздушность и психологический драматизм, эффектная интрига, построенная вокруг красивой вещи, и бытовые детали русской жизни позапрошлого века». Режиссер спектакля Александр Кузин

🗎 [от 700₽] — Рапсодия в одном действии Главный герой – актёр с его невообразимо сложным, уродливым и в то же время красивым миром. Сможет ли кто-нибудь выдержать такого человека рядом с собой?! Он и сам с трудом справляется. И кто эта Катарина, так спонтанно ворвавшаяся в его жизнь? Только с ней он предельно откровенен, рассказывает свои смешные истории, от которых почему- то выступают слезы. Романтическая музыкальная история о том, что каждому даётся шанс. Доверитесь ли вы ему, впустите ли в свою жизнь? В спектакле звучат известные всем музыкальные композиции в инструментальной обработке ансамбля «Гитара-МИКС» под управлением Е. Русинова.

🗎 [от 300₽] — Сюжет этой сказки, где мальчик-сирота спасает от жадности раджи волшебную антилопу, многим знаком с детства. Но театр замечателен тем, что в нем можно фантазировать, придумывать новых персонажей, создавать невообразимые повороты и искусно переплетать судьбы главных героев. Маленькие зрители и их родители перенесутся в чудесную атмосферу приключений, окажутся в диких джунглях, где деревья высоки, а их кроны громадны, побывают в роскошном замке раджи и снова убедятся, что добро всегда побеждает зло. Авторы мюзикла — популярный современный творческий тандем композитора Егора Шашина и автора текстов Евгения Муравьева. Вместе они создали множество детских спектаклей: ярких, музыкальных и очень добрых. «Золотая антилопа» — это спектакль о преданности и верности, о дружбе и искренней любви. Омский музыкальный театр представляет его зрителям одним из первых в стране.

🗎 [от 300₽] — В основе спектакля «Небо позднего августа» – три пьесы современных драматургов: «Как я простил прапорщика Кувшинова» Ивана Антонова, «Переспать с Леной и умереть» Тони Яблочкиной и «Небо позднего августа» Игоря Яковлева. Режиссер Петр Шерешевский говорит, что пьесы объединены общей темой – темой потери смысла существования, потерей связи между людьми и поиском ответа на вопрос, где этот смысл можно отыскать. Композиционно пьесы небольшие, в них не так уж много персонажей. Поэтому режиссер их объединяет. Спектакль «Небо позднего августа» – попытка отрефлексировать момент, в котором человек чувствует себя потерянным. Театр, с точки зрения Петра Шерешевского, существует не для того, чтобы «поглаживать по шерстке» и доставлять удовольствие, а для того, чтобы погружать человека в самого себя, помогать ему познавать мир, размышлять и пытаться найти ответы на непростые вопросы. Люди, пришедшие на спектакль, увидев на сцене героев, возможно, узнают в них себя или хотя бы отдельные свои черты, и попробуют, может быть, разобраться в себе.

🗎 [от 300₽] — Яркий сюрприз всем любителям лёгкой музыки и весёлых комедий — по мотивам бродвейского хита «Одолжите тенора», который завоевал подмостки театров всего мира. Клубок смешных и нелепых ситуаций распутывается на глазах изумлённого зрительного зала, заставляя публику, затаив дыхание, следить за невероятными перипетиями сюжета. И всё это — гимн оперному искусству... Которое, впрочем, остаётся за рамками спектакля. На сцене же звучат популярные зарубежные хиты 60–80-х годов прошлого века. По сюжету, в провинциальном театре ждут знаменитого итальянского тенора. Но звезда сначала опаздывает, потом оказывается в очень скверном настроении, потом ссорится с женой, а потом... умирает! Или нет? В любом случае — это настоящий звёздный час для того, кто невероятно сильно мечтает петь на сцене!

🗎 [от 700₽] — Эксцентрический байопик Преодолеть все трудности жизни, невыносимую боль утрат и предательства, но при этом остаться собой и пронести любовь через всю жизнь. Такой была Фрида Кало и эта неординарная постановка о её жизни и судьбе. Здесь и мариачи, и спортивные пирамиды, и гигантские куклы, и, конечно же, фламенко. Драматический карнавал трагичной, но полной любви жизни.

🗎 [от 400₽] — Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта». В 2021 году после кратковременного перерыва легендарный балет вернулся на сцену Омского музыкального театра в новой постановке. Постановка 1989 года просуществовала в репертуаре более 20 лет, снискав заслуженную любовь и почитание публики. В 2021 году балетмейстер Н. Калинина и сценограф С. Новиков представили великое произведение П. И. Чайковского в роскошном оформлении, погружающем зрителя в сказочную и мистическую атмосферу заколдованного озера, сохранив основательность и лоск «большого стиля», характерный для Мариинского театра, чья версия спектакля сегодня считается канонической. Зритель увидит и чёрных лебедей в кордебалете как символ зловещих помыслов, проникающих в мир Лебединого царства, и «танец маленьких лебедей», и дьявольские фуэте Одиллии, и трепетное па-де-де из второго акта – все гениальные находки, которые многие десятилетия ассоциируются именно с этим балетом. Ведь не зря же Белый лебедь, рождённый фантазией великого композитора, является неизменным символом русского балета, его чистоты, величия и благородной красоты. Премьера спектакля состоялась 30 июня 2021 года.

🗎 [от 250₽] — «Наш спектакль — один вечер из жизни семьи хлопкового миллиардера мистера Поллита в реальном времени. Спектакль одним кадром, без склеек, в регламенте наступающего дня рождения. Мы представляем зрителю хронологию корпоративного праздника с музыкой и поздравлениями от семьи. А как в этом празднике раскрываются все герои — каждый зритель ответит себе сам. Интрига заключается в том, что у хлопкового плантатора Поллита не написано завещание, и каждый борется за внимание Папы, потому что желает, чтобы его имя появилось в нем первым. Истории героев неоднозначны. Зрителю будет интересно наблюдать, как каждый член семьи ведёт свою психологическую игру, потому что каждый поступок, каждое слово может повлиять в дальнейшем на решение Папы». Режиссер спектакля Роман Габриа