🗎 [от 650₽] — «Это редкая история любви пожилой пары. Все мы встречали в жизни пары, которым повезло встретиться раз и навсегда, когда они совпали, сумели выстроить отношения и счастливо живут всю жизнь. Такие пары бывают, они вызывают у окружающих интерес, даже зависть. Историю про одну из таких пар, как мне кажется, интересно будет показать». Режиссер спектакля Роман Самгин

🗎 [от 400₽] — Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта». Музыкальная история под фантастические танцевальные ритмы поп-музыки и диско начинается с того, что героиня забывает в машине сумочку… Обычно такая оплошность заканчивается в лучшем случае добросовестностью таксиста, в худшем – поводом для покупки новой сумочки. Но не в этот раз! В новом мюзикле Омского музыкального театра невнимательность героини служит началом лихо закрученной истории, в которой продюсер пытается достать средств на постановку самого фееричного шоу, банкиры не хотят вкладываться в «кота в мешке», примадонна вдруг показывает склочный характер и ставит крест на премьере, хористка мечтает стать звездой и неожиданно получает главную роль, журналист охотится за «жареными» фактами и сенсациями, а миллионер пытается разобраться в очень странной истории! Ведь его принимают и за того самого журналиста и заодно за жениха новоиспеченной героини… Сплетни, слухи, недоразумения и комедийные ситуации разрастаются как снежный ком! Впрочем, итог неразберихи предсказуем: все герои станут счастливы. Разве может быть иначе? В спектакле звучат хиты из репертуара ABBA, Bee Gees, Baccara, Bonney M и др.

🗎 [1600 ₽] — Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта». В 2021 году после кратковременного перерыва легендарный балет вернулся на сцену Омского музыкального театра в новой постановке. Постановка 1989 года просуществовала в репертуаре более 20 лет, снискав заслуженную любовь и почитание публики. В 2021 году балетмейстер Н. Калинина и сценограф С. Новиков представили великое произведение П. И. Чайковского в роскошном оформлении, погружающем зрителя в сказочную и мистическую атмосферу заколдованного озера, сохранив основательность и лоск «большого стиля», характерный для Мариинского театра, чья версия спектакля сегодня считается канонической. Зритель увидит и чёрных лебедей в кордебалете как символ зловещих помыслов, проникающих в мир Лебединого царства, и «танец маленьких лебедей», и дьявольские фуэте Одиллии, и трепетное па-де-де из второго акта – все гениальные находки, которые многие десятилетия ассоциируются именно с этим балетом. Ведь не зря же Белый лебедь, рождённый фантазией великого композитора, является неизменным символом русского балета, его чистоты, величия и благородной красоты. Премьера спектакля состоялась 30 июня 2021 года.

🗎 [от 2500₽] — Артисты*: Total, Братья Грим, Краски, Премьер Министр, Isabelle En. Вас ждут сразу несколько сольных концертов по цене одного билета: «Братья Грим» (Хиты: «Хлопай ресницами и взлетай», «Самая любимая музыка», «Кустурица» и др.). «Total» (Хиты: «Бьет по глазам, адреналин», «Уходим на закат», «Больно не будет», «Не важно», «Алая талая»). ex. «Краски» ex. солистка Марина Киреева (Хиты: «Старший брат», «Я люблю тебя, Сергей», «Оранжевое солнце», «А вы не трогайте меня», «Он не знает ничего» и др.). «Премьер Министр» ex. солист Василий Киреев (Хиты: «Два бриллианта», «Наташка», «Две минуты», «Ай-я-яй», «Девочка с севера», «Синий иней» и др.). Бессменная певица и ведущая концерта «IsaBelle EN» (г.Москва) (В программе: «No stress», «Sweet dreams» и др.). Это не концерт. Это машина времени, которая отправит тебя в раннюю юность, и заставит тело двигаться 2 часа подряд. *Организатор вправе менять и заменять состав артистов! Организатор Московский продюсерский центр «Арена».

🗎 [500 ₽] — Литературная композиция по рассказам русской писательницы Надежды Александровны Лохвицкой, взявшей псевдоним Тэффи. Михаил Зощенко писал о Тэффи: «Её считают самой занимательной и «смешной» писательницей. И в длинную дорогу берут непременно сборник её рассказов». К теме детства Тэффи обратилась в сборнике «Неживой зверь». Сборник поразил критиков и читателей: «Дети из её рассказов — это сама жизнь». Литературная композиция «Кишмиш» погружает нас в мир детства, с невероятной точностью передавая легкий юмор, тонкий психологизм, присущие творчеству Тэффи, соединяя смех и слезы, добродушную иронию, улыбку и трагическое видение мира. Источник: omskdrama.ru

🗎 [от 500₽] — Г. Матвейчук Мюзикл в 2-х действиях Премьера Мюзикл «Опасные связи» – это оригинальный российский проект, созданный по мотивам одноименного французского романа Пьера Шодерло де Лакло, – одного из самых популярных литературных произведений своего времени, не утратившего актуальности и в наше время. Это – уникальное исследование чувств, настоящая энциклопедия страсти. В центре истории – ловелас и соблазнитель Виконт де Вальмон и властная Маркиза де Мертей – скучающие люди, которым нравится играть жизнями окружающих. Они – знатоки человеческих душ, искусные манипуляторы, опытные и азартные интриганы. Блестящий светский мир таит в себе смертельную опасность для каждого, кто, утратив бдительность, окажется в позолоченной паутине опасных связей. Мюзикл Глеба Матвейчука, который в современной версии был представлен в 2021 году, уже покорил сердца и умы московского зрителя. В Омске он поставлен впервые за пределами столицы в полностью оригинальной постановке и (также впервые) в сопровождении симфонического оркестра. Купить билеты на мюзикл «Опасные связи» в Омском музыкальном театре можно на Ticketland.

🗎 [700 ₽] — Руководитель проекта – Георгий Цхвирава Художник – Булат Ибрагимов Композитор – заслуженный деятель культуры Омской области Виктория Сухинина В спектакле прозвучат стихотворения Николая Агнивцева, Осипа Мандельштама, Николая Гумилева, Саши Черного и Игоря Северянина. Источник: omskdrama.ru

🗎 [400 ₽] — «В России много жертв хамства и предвзятости. В России много жуликов, причем весьма обаятельных, и много доверчивых до нелепости простаков. «Свадьба Кречинского» Сухово-Кобылина написана в гоголевском духе. Каждый персонаж – это своего рода оборотень. Но пока эти оборотни не страшные (как в более поздних, гротесковых пьесах автора) и почти не опасные. Главный герой Кречинский – блистательный авантюрист, который грабит ради удовольствия грабить, а лжет из соображений едва ли не эстетических. В пьесе сочетаются почти балетная воздушность и психологический драматизм, эффектная интрига, построенная вокруг красивой вещи, и бытовые детали русской жизни позапрошлого века». Режиссер спектакля Александр Кузин

🗎 [800 ₽] — «Ханума» — это спектакль из репертуара легендарного БДТ им. Г. А. Товстоногова. Текст пьесы Авксентия Цагарели был актуализирован для театра Борисом Рацером и Владимиром Константиновым. Музыку для этой постановки написал грузинский композитор Гия Канчели. Для омской драмы «Ханума» — это первая за долгие годы попытка сделать музыкальный спектакль. В нем занята почти вся труппа. На сцене живой оркестр, песни, танцы — никакой фонограммы. И этот «легонький» спектакль, «легонькая» комедия далась мне как режиссеру необычайно тяжело. В таком материале мы все: и режиссер, и актеры, и художник, и балетмейстер балансируем на границе вкуса. Чуть в сторону и...» Режиссер спектакля Георгий Цхвирава

🗎 [от 1800₽] — Визитная карточка интеллигенции Петербурга, где «сходить на Сурганову» является таким же признаком хорошего тона, как посетить Эрмитаж и Мариинку. «Сурганова и Оркестр» недавно отметили20-летие своей творческой жизни. Невзирая на годы, коллектив сохраняет бодростьи задор, и не теряет способности каждый год удивлять свою публику новымипеснями, идеями, концертными программами. Группа существует вне шаблонов и форматов,своей разножанровостью не вписываясь ни в одно музыкальное течение. Сплавполярных жанров отражает широту творческого диапазона команды. В истории группы — более 20 студийных иконцертных альбомов, множество популярных синглов, победы в хит-парадахкрупнейших радиостанций, хэдлайнерство на главных рок-фестивалях страны.«Сурганова и Оркестр» по праву упоминаются среди лучших live-групп: ихнеизменно живые и честные выступления ежегодно принимают и столичные площадки,и крупнейшие областные центры России, и самые отдаленные уголки нашей страны.Ни на кого не похожие, но узнаваемые с первой ноты, «Сурганова и Оркестр»являются одним из самых гастролирующих коллективов в стране с географиейвыступлений от Дальнего Востока до Калининграда. Ведущие фестивалей окрестили«Сурганову и Оркестр» «самой солнечной группой», а критики до сих пор пытаютсяразгадать феномен их музыки. Высокое исполнительское мастерство сналетом элегантной небрежности выдает неповторимый авторский стиль, нестремящийся к глобализации тем, чьей сферой всегда остается этика чувств иотношений. Поющие о простых и близких для каждого вещах, «Сурганова и Оркестр»заслужили обожание тысяч поклонников своей глубиной диалога со зрительнымзалом. После одного из самых масштабных своихрелизов — двойного альбома «Все будет. Завтра», включавшего 22 новые, никогдаранее не издававшиеся песни — Светлана Сурганова и ее музыканты позволили себедовольно долгую творческую паузу, чтобы в 2025 году представить слушателям,пожалуй, самый необычный свой релиз: новый альбом «Юл». Этим альбомом Светлана выполняет свое давнееобещание, которое дала своему безвременно ушедшему другу, поэту и музыканту ЮлуАбрамову: подарить новую жизнь его песням, дать им возможность пробиться кслушателю, чтобы их, наконец, смогла услышать вся страна. На концерте 10 ноября вНовосибирске на сцене ДКЖелезнодорожников высможете стать первыми, кто прикоснется к этим песням вживую.

🗎 [1000 ₽] — Театральный критик Павел Руднев: «Самое выдающееся в этом спектакле то, что и у артистов, и у режиссера отношения паритетные, нет мизогинии, нет ненависти к мужчинам. Есть даже попытка представить главных героев пьесы как двух нарциссов, которые не думают о своей дочери. Все остальные «Отцы», которых я видел, предполагали серьезный драматичный контекст, уходящий в трагедию. Здесь присутствует ирония по отношению к главным героям и понимание того, что их стратегии равнозначные. Нет разоблачения, они учатся друг у друга манипулировать. В некоторых моментах пьеса становится абсурдистской, герои достигают той стадии «гниения», когда никого уже не жаль. Они мстят не столько друг другу, сколько полу как таковому. Когда ты видишь, как сделаны не только главные, но и второстепенные роли в этом спектакле, понимаешь, что Омская драма по-прежнему подтверждает тот высокий и первостепенный статус, которым ее когда-то наградили по справедливости. Сегодня можно говорить о том, что этот театр в силе и в высоком качестве». Источник: omskdrama.ru

🗎 [от 500₽] — «Нам хотелось сделать из «Дяди Вани» цветного Чехова, как на картограммах Астрова: светло- и темно-зеленая краска, красная сетка, голубая краска. Цвет означает жизнь, страсть, буйство чувств, как в Африке, карта которой висит в кабинете Войницкого. Уходят чувства, уходит и цвет. Жизнь становится опять черно-белой как в 4 акте. И еще для нас было важно, что «когда нет настоящей жизни, то живут миражами», где реальность подменяется мечтами и видениями. Чехов не образчик реализма, как сказал Джорджо Стрелер, а провокация... «Как будто я с Земли попал на другую планету» — это слова Серебрякова о персонажах сцен из деревенской жизни. Они для него как космонавты, инопланетяне. В конце спектакля звучит Рахманинов, написавший на чеховские слова «мы отдохнем...» музыку. Ничего оптимистического... Неба в алмазах, я думаю, мы не увидим.» Режиссер спектакля Георгий Цхвирава.

🗎 [500 ₽] — Пьеса «Как я съел собаку» — это «универсальная история взросления человека», опыт моряка, полученный им во время службы на Тихоокеанском флоте. Повествование ведётся от первого лица, как воспоминание человека о детстве, отрочестве, морской службе. О том, как меняется жизненное восприятие молодого парня, матроса российского Тихоокеанского флота во время прохождения службы вдали от родного города. Разность переживаний новобранца, едущего в поезде на Дальний Восток по сравнению с переживаниями его же, но три года спустя, и создаёт основу пьесы. Спектакль-монолог содержит множество забавных и трогательных жизненных историй из детства и юношества героя, который делится своим жизненным опытом так, будто этот опыт был получен лично каждым из зрителей. Источник: omskdrama.ru

🗎 [от 400₽] — На сцене – мужчина и женщина, достигшие «вечера жизни». Она верна памяти мужа, крупного инженера-судостроителя, он – случайный отпускник, приехавший порыбачить на отдыхе. Ему нужна комната на лето. Ей – внимание и забота взрослых детей, которые срочно собрались в отпуск и считают удачей подселить пенсионера к матери, чтобы тот присмотрел за ней. А дальше... Нежданная любовь, запоздалое счастье и эгоизм молодости... Тема взаимонепонимания отцов и детей разложена по полочкам. Ведь подчас молодёжь отказывает представителям старшего поколения в праве на полнокровную личную жизнь, а отношение к родителям – иждивенческое. Эта очень летняя история пропитана дачным уютом, шумом берёз и сосен, близостью моря и музыкой любимых шлягеров: «Старый клён», «Листья жёлтые», «Замечательный сосед», «Комарово», «Чёрный кот» и др.

🗎 [300 ₽] — «Безумный день, или Женитьба Фигаро» Бомарше — блестящая комедия, написанная более 200 лет назад. Пьеса написана так искрометно и воздушно, так замечательно переведена Николаем Любимовым, что читать и слушать ее — огромное удовольствие. Как тут не вспомнить цитату из Пушкина: «Как мысли черные к тебе придут, откупори шампанского бутылку иль перечти «Женитьбу Фигаро». Эта пьеса — фейерверк. А есть ли какая-то сверхзадача в том, как люди смотрят на салют? Нет. Салют вызывает в них радость и восторг, так и эта пьеса — она создает ощущение праздника. Режиссер спектакля Александр Кузин

🗎 [2800 ₽] — Андрей Чернышов, Ирина Медведева, Андрей Кайков в замечательной комедии «Подарок» Сцена на протяжении спектакля становится удивительным местом – здесь рождается и умирает любовь. Трудно предугадать, чем закончится та или иная история — они непредсказуемы. Разные по стилю и настроению новеллы Валентина Красногорова объединены общей темой непростых отношений внутри любовной пары. Вместе с героями зритель ищет ответы на глубокие злободневные вопросы. В новелле «Подарок» любовники изо всех сил стараются скрыть свои отношения, и их редкие встречи комичны до абсурда, потому что страх быть уличенными в измене гораздо сильнее тайной страсти. Мы, люди, не являемся совершенствами. Нами часто овладевают страсти и искушения. Способны ли мы устоять перед охватывающим нас желанием? Насколько мы дорожим и ценим тех, кто с нами рядом? Легкие диалоги, парадоксальные сюжеты, комедийные, почти фарсовые ситуации и вместе с тем глубокий лиризм будут держать зрителей в постоянном напряжении до последних мгновений спектакля.